AI時代にVHS風の不完全さがB2Bクリエイティブで効く理由

AI時代にVHS風の不完全さがB2Bクリエイティブで効く理由

ニュースの概要

The Drumは、AIによって整いすぎた映像表現への反動として、VHS特有の画面の乱れや粗い粒子、色のずれを意図的に取り入れる動きが広がっていると伝えました。こうした表現は動画だけに限らず、写真のフィルム感やY2K調のデザインにも及んでいます。懐かしさを再現するだけではなく、似たようなAI画像が増える市場で、ブランドの温度や人間らしさを示す手段になっている点が重要です。特にB2Bでは、完成度の高さだけでなく、記憶に残る個性が商談の入口をつくります。

引用元: AI時代の“完璧さ”への反動として、VHS的な不完全さがB2Bクリエイティブでも価値を持つ(The Drum)

分析・見解

AI画像の均質化がブランドの見分けにくさを生む

生成AIは、短時間で整った構図や高画質な映像を作れるようにした。一方で、企業が同じ指示文や素材を使えば、似た色、似た人物、似た構図が市場に並ぶ。品質の底上げは進んでも、識別しやすさまで高まるとは限らない。むしろ、広告を見た人が「どの会社の表現か」を思い出せない問題が起きる。

VHS風のノイズや色ずれは、この均質化に対する分かりやすい反対側の記号になる。画面の揺れ、走査線、音のこもり方には、撮影された時間や場所を想像させる力がある。重要なのは、古い映像をそのまま再現することではない。整いすぎた画面に、意図的な揺らぎを一つ加え、ブランドの輪郭を立てることである。

不完全さは「人が関わった証拠」として働く

B2Bの意思決定では、機能表や導入効果だけでなく、この会社に相談してよいかという感覚も影響する。過度に磨かれた映像は信頼感を生む一方、距離の遠さや作り物らしさを感じさせることがある。少しの手ぶれや画面の乱れは、現場の人間、試行錯誤、実際の利用場面を連想させる。

ただし、不完全なら何でもよいわけではない。通信サービスの障害を連想させるほど画面を乱せば、製品の安定性を疑われる。表現の崩し方は、伝えたい価値と結び付ける必要がある。たとえば創業者の原点を語る動画には家庭用カメラ風の質感が合うが、金融商品の説明では字幕の可読性と数字の正確さを優先すべきだ。

VHS加工は見た目ではなく伝達設計の技術になる

実務では、撮影後に一括でノイズを足すだけでは弱い。どの場面を粗くするか、音声をどこまで古く聞かせるか、字幕を現代的に保つかを決める必要がある。映像の冒頭だけにVHSの乱れを置けば、視聴者の注意を引く導入になる。顧客の課題を説明する場面では画面を安定させ、解決策の提示で色を戻す構成なら、変化そのものが物語になる。

技術面では、配信先による圧縮も確認したい。SNSや営業資料では、細かな粒子がつぶれたり、色ずれが強調されたりする。制作時に高画質の原版を保存し、縦型、横型、短尺版へ個別に調整することが欠かせない。アクセシビリティーの面では、点滅を抑え、字幕の明暗差を確保する。雰囲気より情報の届き方を優先する判断が必要だ。

懐古からブランド資産へ育てる一貫性が必要

一度だけVHS風の動画を公開しても、話題で終わる可能性が高い。営業資料の表紙、採用ページ、展示会の映像、顧客事例の写真などに、同じ粒子感や色の規則をゆるく持たせると、表現がブランドの記憶になる。毎回同じ加工をするのではなく、場面ごとに強弱を変えることが大切だ。

今後は、AIで作った滑らかな素材と、実際の現場で撮った粗い素材を組み合わせる制作が増えるだろう。AIは大量の案を素早く出し、人間は何を残し、どこを崩すかを決める。価値の中心は「完璧に作る能力」から「意図のある不完全さを編集する能力」へ移る。VHS表現の本質は古さではなく、選択の跡を見せることにある。

ビジネスへの影響

商談の入口では粗さを使い、説明場面では明瞭さを守る

企業が最初に決めるべきなのは、VHS風にするかどうかではなく、どの接点で記憶を残したいかである。展示会の大型映像、採用向け短編、創業者インタビュー、営業メールの動画など、感情を動かす場面には不完全さが使いやすい。一方、料金、仕様、導入手順、契約条件を示す場面では、文字の読みやすさと画面の安定性を優先する。

制作前に、表現の目的を「視聴開始率を上げる」「会社名を思い出してもらう」「現場感を伝える」のように一つへ絞ると、加工が過剰になりにくい。完成後は、好みではなく数字で判断する。冒頭の離脱率、再生完了率、指名検索、資料請求、商談化率を通常版と比較すれば、懐古趣味と実効性を分けて考えられる。

社内承認と配信環境を先に設計する

不完全さは担当者の感覚だけで進めると、部署ごとに解釈が分かれる。ブランド担当、営業、法務、アクセシビリティー担当で、許容する画面の乱れ、使ってはいけない色、字幕の基準を簡単な指針にしておくとよい。特に医療、金融、製造などでは、古い映像に見えることで安全性や信頼性を損なわないかを事前に確認する。

また、原版、加工版、字幕版を分けて管理し、配信先ごとの見え方を試すことも重要だ。小さなスマートフォンで粒子が黒い塊に見えないか、会場の大型画面で点滅が強くならないかを確認する。流行が終わっても使えるよう、映像の内容と加工効果を切り離して保存すれば、将来の再編集にも対応できる。

低予算でも差別化できるが、模倣では成果が出ない

VHS風の加工は大規模な撮影設備を必ずしも必要としない。既存のインタビュー素材に、限定的なノイズや家庭用カメラ風の音を加えるだけでも印象は変わる。その分、浮いた予算を顧客の実話の収録や複数媒体への展開に回せる。

ただし、流行の見た目を借りるだけでは、他社の模倣に見える。自社の創業時の写真、工場の音、担当者の言葉など、固有の素材と組み合わせて初めて意味が生まれる。不完全さは品質を下げる免許ではない。伝える内容を明確にしたうえで、完璧ではない現実をどこまで見せるかを決める経営判断である。

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